L'arte contemporanea

C'è molto più nell'arte contemporanea della semplice esposizione casuale di dipinti o sculture o della presentazione di un'installazione. L'arte contemporanea prospera mettendo in discussione idee e tendenze correnti. L'arte si sviluppa attorno a un atteggiamento che spesso entra in qualche conflitto con i costumi o le idee del grande pubblico. In questo modo l'artista contemporaneo trova il modo di diventare parte del tessuto quotidiano della vita moderna.

Identificazione

L'arte contemporanea è un termine generale che cattura lo spirito della creazione artistica nel mondo moderno. È un'etichetta applicata ad artisti che lavorano nel pieno del loro impegno creativo: pittori, scultori, fotografi e incisori, nonché artisti di installazione e performance. Il meglio dell'arte contemporanea si trova in una rete di musei e gallerie influenti in tutto il mondo.

Storia

L'arte contemporanea si fa generalmente risalire agli Impressionisti, che lavorarono in Francia durante gli ultimi decenni del XIX secolo. Questi artisti francesi dipingevano il paesaggio urbano e rurale intorno a Parigi, ma i loro dipinti differivano significativamente da quelli dei loro pari, che lavoravano in modo più convenzionale. Di conseguenza, l'arte contemporanea è spesso distinta da una notevole deviazione dalle norme artistiche correnti.

Evoluzione

Il XX secolo vide un grande sviluppo dell'arte contemporanea. Questo avvenne prima in Europa, dove due guerre mondiali devastarono il continente. Dalla Seconda Guerra Mondiale, gli artisti americani hanno giocato un ruolo maggiore nel mondo dell'arte contemporanea. Anche se non tutta l'arte è ispirata dalla crudeltà della guerra, l'arte contemporanea è spesso accompagnata dalla volontà di indagare le grandi questioni politiche o psicologiche del giorno.

Significato

Le opere d'arte contemporanea possono essere merci molto preziose e spesso vendono a prezzi altissimi alle aste d'arte. Gli artisti contemporanei di successo collocano le loro opere in sedi importanti, dove possono essere viste dal grande pubblico, e spesso le idee e i sentimenti espressi possono diventare parte della consapevolezza pubblica e della loro apprezzamento dell'arte moderna. Milioni di persone visitano i musei d'arte moderna ogni anno, e un dipinto, scultura o installazione contemporanea può influenzare l'opinione intellettuale corrente allo stesso modo di un'opera teatrale o un libro.

Geografia

L'arte contemporanea si sviluppò prima in Europa e poi in Nord America. Oggi artisti importanti si trovano in ogni parte del mondo, ma gli avvenimenti negli Stati Uniti e nell'Europa occidentale sono ancora i più importanti. Tuttavia, eccellenti sedi di espressione visiva stanno emergendo in America Latina, Asia e Africa. Il Giappone è di nota speciale; alcuni storici dell'arte danno particolare importanza all'arrivo dell'arte giapponese in Europa in connessione con lo sviluppo della pittura impressionistica. Gli artisti contemporanei prendono frequentemente in prestito tecniche dal terzo mondo e dalle società primitive.